Poesia e prosa com Maria Bethânia
July 16, 2018 15:45
Estreia no canal Arte 1 a segunda temporada do programa “Poesia e Prosa com Maria Bethânia”, amanhã, 17 de julho, às 22 horas. A atração traz a célebre cantora e compositora Maria Bethânia recebendo convidados do universo acadêmico e musical para continuar o resgate da arte de declamar poemas.
Parceria do canal Arte 1 com a produtora Cine Group, o programa tem quatro episódios, nos quais Bethânia debate as obras de personalidades como Vinicius de Moraes (1913-1980), Ariano Suassuna (1927-2014), Carlos Drummond de Andrade (1902-1987) e Waly Salomão (1943-2003).
Em uma conversa informal, Maria Bethânia faz leituras de poemas, interpreta e debate os versos ao lado de convidados. No primeiro episódio, recebe a cantora Miúcha e o poeta e pesquisador Eucanaã Ferraz para falar como o poeta e compositor Vinicius de Moraes renovou o modo da poesia brasileira enxergar o amor.
O segundo episódio é focado no escritor e romancista Ariano Suassuna e conta com o cantor e compositor Chico César, com o violinista e ator Antônio Nóbrega e com Carlos Newton Jr., ensaísta, amigo e biógrafo de Suassuna.
No terceiro episódio, o programa visita a obra de Carlos Drummond de Andrade. O ensaísta e compositor José Miguel Wisnik, o compositor e escritor Arnaldo Antunes, ao lado de Maria Bethânia, fazem um retrato de um dos maiores poetas brasileiros.
A série é encerrada com Bethânia falando sobre o poeta baiano Waly Salomão. O último episódio recebe o cantor e compositor Jards Macalé, o ensaísta José Miguel Wisnik, o escritor e crítico literário Antônio Cícero e o poeta, artista plástico e filho de Waly, Omar Salomão.
O programa é inspirado no “Caderno de Poesias” (Editora UFMG), lançado pela cantora em dezembro de 2015. O livro reúne poemas, canções e textos literários selecionados por Maria Bethânia e ilustrados com obras de renomados artistas plásticos brasileiros.
A produção nasceu principalmente da vontade de Bethânia em levar expressões artísticas distintas para todos os cantos, para promover o conhecimento cultural e acadêmico. Em sua primeira temporada, Bethânia recebeu seu irmão, o músico Caetano Veloso, e o cantor, compositor e escritor Chico Buarque de Hollanda.
“Poesia e Prosa com Maria Bethânia”
Estreia: 17 de julho, às 22 horas
Episódios inéditos às terças-feiras, às 22 horas
Reprises: terça-feira, às 2h30, domingo, às 11h; e terça-feira às 13h30.
Classificação indicativa: Livre
Festival de música instrumental recebe inscrições até 15 de agosto
July 16, 2018 9:26
A edição 2018 do Samsung E-Festival Instrumental, evento que investe na revelação de novos artistas instrumentais, terá um júri formado pelo maestro, arranjador, produtor, compositor e pianista Ruriá Duprat, pela cantora Paula Lima e pelo programador musical Eduardo Santos. Eles serão os encarregados de selecionar os dez melhores e mais talentosos artistas instrumentais inscritos. Os escolhidos pelo júri participarão de votação popular no site do evento durante todo o mês de setembro.
"Existe uma força criativa inimaginável neste Brasil. São muitas as bandas que buscam inovar produzindo música da melhor qualidade, misturando o velho com o novo e tendo como influência uma enorme diversidade de estilos musicais, tanto brasileiros quanto estrangeiros. A cada ano temos recebido cada vez mais um número significativo de músicas originais de ótima qualidade, e o que mais nos impressiona é que esse fenômeno, que sempre foi característico de grandes centros como São Paulo e Rio de Janeiro, tende a ser cada vez mais homogêneo, se considerarmos o Brasil como um todo", diz Ruriá Duprat.
Outro recurso para a escolha dos vencedores será a interação pelas redes sociais do concurso, onde serão divulgadas entrevistas do curador com os finalistas, permitindo ao público conhecer melhor os candidatos.
"É uma honra fazer parte desse projeto tão necessário, de grande soma e extremamente musical, o Samsung E-festival Instrumental. Agradeço o convite e tenho certeza que será memorável. Todos temos uma missão e descobrir, compartilhar e trazer novas sonoridades para um público maior com certeza é uma das minhas missões prediletas", diz Paula Lima.
"Além de ser um prazer, é uma surpresa muito grata a gente verificar que há muita qualidade na música instrumental brasileira. Durante o festival, a gente recebe bandas incríveis e ficamos impressionados com as composições e com o alto nível técnico de certos músicos de todo o País. Iniciativas como o Samsung E-Festival fazem toda a diferença", afirma Eduardo Santos.
As inscrições para o Samsung E-festival Instrumental 2018 estão abertas até o dia 15 de agosto. Para participar, bandas com até cinco integrantes ou artistas solos maiores de 18 anos podem acessar o site do concurso. Lá, será necessário preencher o formulário de inscrição, que deverá ser enviado com um link com o vídeo de uma apresentação musical do projeto inscrito.
O vencedor do festival vai se apresentar ao lado de artistas consagrados do rock nacional, além de receber uma assessoria profissional com especialista da área, gravar um single com divulgação nacional e ainda garantir o prêmio de R$ 30 mil para ajudar alavancar a carreira.
"A Samsung acredita no potencial humano e, por isso, atua com iniciativas que estimulam o melhor das pessoas. O Samsung E-Festival Instrumental, promovido pela Samsung, é um exemplo de projeto nessa linha, pois revela talentos da música instrumental brasileira e, ainda, convida o público a viver novas experiências culturais", comenta Andréa Mello, diretora de marketing corporativo da Samsung Brasil.
As apresentações dos vencedores do Samsung E-Festival Instrumental serão em Porto Alegre e em São Paulo nos dias 10 e 25 de novembro, respectivamente.
Canal Arte 1 estreia nova tenporada de "O Tempo e a Música"
July 13, 2018 16:12
Na segunda-feira, 16 de julho, às 21 horas, o canal Arte 1 estreia O Tempo e a Música: Depois do Fim da Canção, quinta temporada da série documental dedicada à música brasileira. O foco desta vez é a reflexão sobre a origem e transformação da canção nacional.
Parceria do canal Arte1 com a produtora CineGroup, o programa percorre, em oito episódios, diferentes estilos musicais e períodos históricos para discutir a evolução e um suposto esgotamento da canção como gênero.
A produção tem a apresentação do músico e ensaísta José Miguel Wisnik e do violonista e diretor artístico da Osesp, Arthur Nestrovski.
A cada episódio, diversas canções são apresentadas e analisadas por Wisnik e Nestrovski para abordar e criar um mosaico sobre o tema. A série também faz uso de material de arquivo, performances musicais e depoimentos de artistas. Com direção de Daniel Augusto, os episódios são:
1. “Samba”
2. “O Lugar da Canção”
3. “Bossa Nova”
4. “Tropicália”
5. “Chico Buarque”
6. “Rap e Funk”
7. “Figuras da Atualidade”
8. “Hipercanção”
O Tempo e a Música: Depois do Fim da Canção
Estreia: 16 de julho, às 21h
Episódios inéditos às segundas-feiras, às 21h
Reprises: terça-feira, às 15h30; sexta-feira, às 13h e às 21h30.
Classificação indicativa: Livre
Arte 1
O canal integra a grade de programação das principais TVs a cabo. Sky – 81; Net HD – 553; Claro TV HD – 553; Oi TV – 85; GVT – 84; Vivo TV - cabo 102; satélite 555; fibra 627.
Uma semana de rock e motos em Brasília
July 13, 2018 9:40
Shows com as bandas Capital Inicial, Titãs, Scalene e Raimundos, além de outras 48 atrações musicais farão parte da 15ª edição do Brasília Capital Moto Week, que será realizado entre 19 e 28 de julho, na Granja do Torto, na capital federal. O evento é o maior evento do segmento na América Latina e o terceiro maior do mundo, e este ano terá foco em ações de sustentabilidade e protagonismo feminino.
Para esta edição são esperadas 680 mil pessoas, 300 mil motos e 1.704 moto clubes do Brasil e de países como Estados Unidos, Canadá, México, Espanha e Irlanda. Em 2017, o evento movimentou mais de R$ 55 milhões na economia local e, a expectativa deste ano é alcançar cifras ainda maiores. O Brasília Capital Moto Week é considerado o maior evento do Distrito Federal e já entrou para o calendário oficial de Brasília.
As mulheres se empoderaram desta edição e fizeram um espaço só delas, o Lady Bikers, que conta com salão de beleza Hélio Diff, lojas de roupas e acessórios, farmácia, espaço zen e tatoo. Quem comparecer ao complexo vai se surpreender com as inúmeras opções disponíveis. Entre elas, a galeria de arte de Ralfe Braga, bares temáticos, Saloon, exibições do Globo da Morte, Bungee Jump, Luta livre e até cinema ao ar livre. Além da diversidade gastronômica e casamentos, que já estão com hora marcada para ocorrer dentro do Brasília Capital Moto Week. “Este ano comemoramos os 15 anos do Brasília Capital Moto Week e escolhemos enaltecer pessoas. Vamos falar dos motoclubes, de irmandade e parceria. É isso o que queremos mostrar para a cidade, para o Brasil e para o mundo”, diz Juliana Jacinto, uma das organizadoras do festival.
Toda a produção foi pensada de acordo com requisitos de responsabilidade socioambiental. Uma das ações é mitigar a emissão de carbono. Ao fim do evento, a partir do cálculo do volume de gás emitido, serão plantadas mudas de árvores para compensar o impacto. “Este ano, nossa estimativa é plantar mais de 10 mil árvores. Na última edição foram 2 mil mudas e o mais interessante é que os motoclubes que apoiaram a ação acompanham o desenvolvimento das árvores até hoje”, afirma Marco Antônio Portinho, um dos organizadores do Capital Moto Week.
Haverá coleta seletiva e destinação adequada dos resíduos. O objetivo principal é reduzir os materiais descartáveis que geram lixo e impactam na natureza. Na praça de alimentação estará disponível o canudo compostável, feito de material biodegradável que se decompõem mais rapidamente no ambiente. Todo o estafe do evento usará squeeze, em vez de garrafa descartável, e haverá pontos de reabastecimento de água. Os resíduos orgânicos vão ser encaminhados para compostagem, enquanto os recicláveis passarão pela triagem da cooperativa de catadores Acorbraz, que fará a triagem dos resíduos sólidos. Com destino socialmente inclusivo e ambientalmente correto, a meta é desviar o máximo de resíduos possível do aterro público sanitário.
Em matéria de acessibilidade, estarão disponíveis intérpretes em libras para os shows principais, central de atendimento com monitor em libras, material em braile e arquitetura acessível.
Para as crianças, o festival oferece atrações especiais e hospedagem. Enquanto os pais se divertem, os pequenos poderão fazer atividades como oficina de massinha, pintura, hortinha, reciclagem, momento cientista, psicomotricidade e parkour. Os serviços para o público infantil contam com a assinatura de Pedro Paulino e seu Club Family. Há também opção de pernoite, tanto para as crianças, quanto para os adultos. Para quem prefere acampar, os participantes que enfrentam grandes distâncias podem aproveitar o espaço Camping Ville, uma área fechada e coberta, de acesso controlado a chuveiros e banheiros.
A programação completa está disponível no site www.capitalmotoweek.com.br, onde também podem ser adquiridos ingressos, ou na loja conceito do Capital Moto Week, no piso superior do Shopping Iguatemi, em Brasília-DF.
Canal Curta! estreia documentário sobre Candeia
July 11, 2018 9:29
No ano em que se completam 40 anos de sua morte, Candeia (foto), um dos maiores sambistas brasileiros de todos os tempos, é relembrado pelo canal Curta! na Segunda da Música, dia 16, às 22h05, com a estreia de um documentário sobre sua vida. Dirigido por Luiz Antonio Pilar, o filme conta com depoimentos de outros grandes nomes do samba, como Zeca Pagodinho, Martinho da Vila, Paulinho da Viola e Arlindo Cruz.
Candeia foi compositor de inúmeras canções de sucesso, entre elas “Preciso Me Encontrar”, imortalizada na voz de Cartola, e “O Mar Serenou”, gravada por Clara Nunes. O músico também foi um dos personagens do documentário de Leon Hirszman sobre o partido-alto, subgênero do samba que era considerado sua especialidade. “Candeia” foi produzido pela LaPilar Produções Artísticas, com financiamento do Fundo Setorial do Audiovisual.
A outra personalidade destacada pelo Curta! nesta semana está em “Aílton Krenak e o Sonho da Pedra”, documentário de Marco Altberg sobre o influente líder indígena, que estreia na Sexta da Sociedade, dia 20, às 20 horas, no Curta!.
O longa percorre as diferentes fases e facetas da vida e da luta do índio da tribo Krenak, que percorreu o mundo com o objetivo de promover e preservar as culturas originais brasileiras. Entre os momentos mais marcantes de sua trajetória, está o discurso na Assembleia Constituinte em 1987, quando, ao falar em defesa dos direitos dos índios, pintou o rosto com a tinta preta do jenipapo, seguindo o tradicional costume indígena brasileiro. Produzido com financiamento do Fundo Setorial do Audiovisual, “Ailton Krenak: O Sonho da Pedra” conta com depoimentos de nomes como Vincent Carelli, Álvaro Tukano, Darcy Ribeiro, Juca Ferreira, Mário Juruna e Marcos Terena.
Na Segunda da Música, 16, às 20 horas, o destaque é Arthur Verocai, pianista, violonista, compositor, arranjador e maestro brasileiro, que ganha releituras de suas composições no episódio inédito da série exclusiva “Os Ímpares”. A cantora Letícia Novaes é convidada a fazer sua versão de “Caboclo” e a banda Paraphernália regrava a instrumental “Karina”. A duas canções fazem parte do LP de estreia de Verocai. O disco, que leva o nome do autor, é, hoje, um clássico cult após ter sido redescoberto nos anos 2000 por artistas americanos.
“Os Ímpares” é uma série documental que tem como tema a releitura de álbuns experimentais das décadas de 60 e 70 que não tiveram o devido reconhecimento na época do seu lançamento. Ao longo de dez episódios, figuras de peso da música brasileira contemporânea como Criolo, Bayana System e Tulipa Ruiz realizam releituras inéditas de álbuns de Jards Macalé, Di Melo, Itamar Assumpção, Walter Franco, Jorge Mautner, Pedro Santos, Ronnie Von, Verocai, Marku Ribas e Sérgio Sampaio. Com direção de Henrique Alqualo e Isis Mello, direção musical de Berna Ceppas e realização da Lunar Multimídia e da Moa Filmes, “Os Ímpares” foi produzida através de financiamento pelo Fundo Setorial do Audiovisual da Ancine.
Já no episódio inédito de “Instantes Cruzados”, que vai ao ar na Terça das Artes, 17, às 23h30, João Roberto Ripper debate com Milton Guran sobre as questões sociais e raciais brasileiras. O fotógrafo também cria sua releitura de uma das fotos de Christiano Jr., importante fotógrafo do Brasil no século XIX, que produziu no país a maior coleção de fotografias de escravos tiradas em estúdio.
Na Quarta de Cinema, 18, às 20 horas, a sessão “A Vida é Curta!” traz documentários que abordam o mundo espiritual indígena. Estreando no canal, o curta “Waapa” abre a faixa trazendo um mergulho inédito na infância das crianças da tribo Yudjá e os cuidados que acompanham seu crescimento. O brincar, a vida comunitária e as influências de uma relação espiritual com a natureza, são revelados como elementos que organizam o corpo-alma desses pequenos índios que vivem no Parque Nacional do Xingu.
Em seguida, “Abigail”, de Isabel Penoni e Valentina Homem. O curta conta a história de Abigail Lopes, que foi casada com o sertanista pernambucano Francisco Meirelles. Chamada de Tipizari pelos índios xavantes da Serra do Roncador, em Goiás, o filme apresenta seu trabalho com os índios, suas memórias e também relatos pessoais. Encerra a sessão o curta “Índios No Poder”, de Rodrigo Arajeju, que retrata a falta de representatividade política indígena e a oposição que enfrentam na luta pela terra.
Na Quinta do Pensamento, 19, às 23h30, o episódio inédito da série documental “Alegorias do Brasil” debate a alegria do povo brasileiro. Essa alegria é ressaltada como uma das principais características culturais de nossa população, mas, paradoxalmente, nossa arte também mostra fortes traços de melancolia, tendo no samba sua maior expressão. Intelectuais e artistas brasileiros, como a atriz e diretora Bia Lessa, dialogam sobre como se dá a dinâmica nacional nessa tensão entre o alegre e o melancólico.
“Alegorias do Brasil” é a primeira produção do cineasta Murilo Salles idealizada exclusivamente para a TV. Ao longo de 13 episódios, as alegorias brasileiras - ou seja, as expressões culturais que afirmam a nossa identidade – são colocadas em discussão e analisadas por nomes como Vladimir Safatle, Silviano Santiago, Maria Rita Kehl e Nuno Ramos. A série é uma produção da Cinema Brasil Digital com financiamento do Fundo Setorial do Audiovisual da Ancine.
