Este blog foi criado em 2008 como um espaço livre de exercício de comunicação, pensamento, filosofia, música, poesia e assim por diante. A interação atingida entre o autor e os leitores fez o trabalho prosseguir.
Leia mais: http://comunicatudo.blogspot.com/p/sobre.html#ixzz1w7LB16NG
Under Creative Commons License: Attribution Non-Commercial No Derivatives
12 discos essenciais que definiram o rock rural brasileiro
27 de Fevereiro de 2025, 14:07
Seleção dos discos essenciais que definiram o rock rural brasileiro — álbuns que misturam raízes caipiras, folk e o rock nacional
O rock rural é um dos gêneros mais autênticos da música brasileira, mesclando a energia do rock com as tradições da música caipira e folk. Com letras profundas, arranjos sofisticados e um toque bucólico, o gênero marcou época e continua influenciando artistas. Prepare-se para uma viagem sonora pelos álbuns essenciais do rock rural brasileiro:
Este álbum é considerado um dos marcos iniciais do rock rural, trazendo um som inovador que mescla folk, country e música brasileira. Faixa "Hoje Ainda É Dia de Rock" se tornou um hino do gênero.
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.
Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
Artigo original do Comunica Tudo por Marcelo D'Amico.
ROCK RURAL: os 12 Melhores Álbuns Clássicos do Estilo
27 de Fevereiro de 2025, 14:07Este álbum é considerado um dos marcos iniciais do rock rural, trazendo um som inovador que mescla folk, country e música brasileira. Faixa "Hoje Ainda É Dia de Rock" se tornou um hino do gênero.
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.
Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
Artigo original do Comunica Tudo por M.A.D..
Doze Álbuns Clássicos do Rock Rural
27 de Fevereiro de 2025, 14:07
Este álbum é considerado um dos marcos iniciais do rock rural, trazendo um som inovador que mescla folk, country e música brasileira. Faixa "Hoje Ainda É Dia de Rock" se tornou um hino do gênero.
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.
Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
2. Zé Rodrix e a Agência de Mágicos - Quem sabe Sabe Quem Não Sabe Não Precisa Saber (Zé Rodrix) - 1974Em sua carreira solo, Zé Rodrix explorou temas bucólicos e urbanos, mantendo a pegada do rock rural.
Críticas de comportamento, maneira de vida, relacionamentos, censura, letras afinadas com música psicodélica.
3. Terra (Sá, Rodrix & Guarabyra) - 1976
Com harmonias refinadas e letras marcantes, este álbum consolidou o trio como um dos principais artistas do rock rural.
4. Romaria (Renato Teixeira) - 1978
Renato Teixeira ajudou a consolidar o rock rural com seu toque folk e espiritual.
"Romaria" é uma das canções mais emblemáticas da música brasileira, atravessando gerações.
5. Tavito (Tavito) - 1979
Tavito trouxe um lirismo sofisticado ao rock rural.
"Rua Ramalhete" é o grande destaque deste álbum, evocando nostalgia e uma atmosfera bucólica.
6. Cantoria (Elomar, Geraldo Azevedo, Xangai e Vital Farias) - 1984
Este disco é um verdadeiro manifesto da música rural brasileira, reunindo quatro mestres do gênero.
As canções transitam entre o rock rural, o folk e a música nordestina.
7. Natureza (Sérgio Reis) - 1978
Antes do sertanejo, Sérgio Reis passeou por diversos estilos musicais.
Este álbum traz uma mistura envolvente de folk e influências caipiras, com ótimas composições.
8. Terceiro Mundo (Zé Geraldo) - 1979
Um dos álbuns mais poéticos do rock rural.
"Repente" mistura influências do cordel com o folk e o rock, trazendo uma sonoridade singular.
9. Quinteto Violado (Quinteto Violado) - 1972
Os pernambucanos do Quinteto Violado, com seu disco homônimo, sintonizaram sonoridades regionais com uma pegada bem rock.
O grupo abriu caminho para outros artistas do gênero.
10. Nem Ouro Nem Prata (Ruy Maurity) - 1976
"Nem Ouro, Nem Prata" apresenta uma fusão de ritmos brasileiros, como samba, baião e maracatu, com elementos de rock e música folclórica.
As letras das músicas abordam temas como a desigualdade social, a luta pela liberdade e a valorização da cultura popular.
11. Karma (Karma) - 1972
Apesar da curta duração da banda liderada por Jorge Amiden, fundador de O Terço, o álbum "Karma" é um marco na história do rock progressivo brasileiro, demonstrando a capacidade dos músicos de criar obras complexas e inovadoras.
12. Aqui (Almôndegas) - 1975
"Aqui", lançado em 1975, é o segundo álbum de estúdio da banda Almôndegas, um marco na música brasileira.
O disco solidificou o estilo único do grupo, que misturava rock progressivo, MPB e elementos da música regional gaúcha, criando uma sonoridade inovadora e cativante.
Canções como "Alegria, Alegria" e "Canção da Meia-Noite" se tornaram clássicos, mostrando a habilidade da banda em criar melodias marcantes e letras poéticas.
"Aqui" é um álbum que transcende o tempo, mantendo sua relevância e frescor até hoje, e continua a encantar novas gerações de ouvintes.
Conclusão
O rock rural segue como um gênero atemporal, representando a interseção entre o moderno e o tradicional na música brasileira. Se você ainda não explorou esses álbuns, dê uma chance e embarque nessa viagem sonora cheia de identidade e história. Conheça uma playlist completa sobre o gênero musical.
O Mió Do Rock Rural
E você, qual álbum de rock rural mais marcou sua vida? Deixe seu comentário e compartilhe com quem ama boa música!
Artigo original do Comunica Tudo por M.A.D..
Morangos Mofados: Single Musical É Inspirado em Caio Fernando Abreu
18 de Dezembro de 2024, 15:21
Novo single de Marcelo D'Amico marca fase de transformação e autenticidade inspirada em Caio Fernando Abreu
O cantor e compositor Marcelo D'Amico apresenta seu novo single "Morangos Mofados" em 6 de setembro de 2024, trazendo uma fase inédita e autêntica para sua carreira. A canção, criada originalmente para o teatro e inspirada no clássico livro "Morangos Mofados", de Caio Fernando Abreu, mistura letras profundas com uma sonoridade que une folk rock e influências brasileiras, consolidando a reinvenção artística do músico.
Novo single reflete transformação pessoal de Marcelo D'Amico
Após mudar-se para o interior de Minas Gerais e enfrentar o luto pela perda do pai, Marcelo D'Amico mergulhou em uma intensa transformação pessoal e profissional. Essas vivências são o combustível para a composição de "Morangos Mofados", parceria com o ator Gerson Carneiro. O single marca uma virada criativa, evidenciando maturidade e autenticidade.
“A dor transformou meus processos criativos. Meu pai sempre foi meu maior apoiador, e essa perda me motivou a buscar o essencial na arte”, conta o artista.
Lançamentos futuros: crítica social e celebração do amor
Além do single "Morangos Mofados", inspirado em Caio Fernando Abreu, D'Amico anuncia uma sequência de lançamentos:
"Iluminados" (11/10/2024): música que aborda o fanatismo religioso no Brasil.
"Canção Típica de Nós Dois" (15/11/2024): celebração dos encontros e do amor.
Todos os lançamentos estarão disponíveis nas principais plataformas de streaming.
Marcelo D'Amico: Folk Rock e autenticidade no interior de Minas
Marcelo D'Amico é reconhecido por transitar entre o folk rock, raízes do interior de Minas Gerais e influências diversas como Zé Ramalho, Almir Sater, Led Zeppelin, Mutantes e Frank Zappa. Sua proposta é criar uma sonoridade única, com letras densas e identidade marcante.
Novo single reflete transformação pessoal de Marcelo D'Amico
Após mudar-se para o interior de Minas Gerais e enfrentar o luto pela perda do pai, Marcelo D'Amico mergulhou em uma intensa transformação pessoal e profissional. Essas vivências são o combustível para a composição de "Morangos Mofados", parceria com o ator Gerson Carneiro. O single marca uma virada criativa, evidenciando maturidade e autenticidade.
“A dor transformou meus processos criativos. Meu pai sempre foi meu maior apoiador, e essa perda me motivou a buscar o essencial na arte”, conta o artista.
Lançamentos futuros: crítica social e celebração do amor
Além do single "Morangos Mofados", inspirado em Caio Fernando Abreu, D'Amico anuncia uma sequência de lançamentos:
"Iluminados" (11/10/2024): música que aborda o fanatismo religioso no Brasil.
"Canção Típica de Nós Dois" (15/11/2024): celebração dos encontros e do amor.
Todos os lançamentos estarão disponíveis nas principais plataformas de streaming.
Marcelo D'Amico: Folk Rock e autenticidade no interior de Minas
Marcelo D'Amico é reconhecido por transitar entre o folk rock, raízes do interior de Minas Gerais e influências diversas como Zé Ramalho, Almir Sater, Led Zeppelin, Mutantes e Frank Zappa. Sua proposta é criar uma sonoridade única, com letras densas e identidade marcante.
Caio Fernando Abreu (1948-1996) foi um dos mais importantes escritores, jornalistas e dramaturgos brasileiros da segunda metade do século XX. Sua obra, marcada por uma prosa intimista, visceral e melancólica, tornou-se um retrato icônico da solidão, do desencanto e das transformações da vida urbana no Brasil.
Onde ouvir:Morangos Mofados (06/09/24) - https://ffm.to/morangosmofadosIluminados (11/10/24) - https://ffm.to/iluminadospresave Canção Típica de Nós dois (15/11/24) - https://ffm.to/cancaotipica
Acompanhe nas redes sociais:
Instagram: @marcelodamicopro
Facebook: marcelodamicopro
YouTube: Marcelo D'Amico
Site oficial: www.marcelodamico.com
Acompanhe nas redes sociais:
Instagram: @marcelodamicopro
Facebook: marcelodamicopro
YouTube: Marcelo D'Amico
Site oficial: www.marcelodamico.com
Artigo original do Comunica Tudo por Marcelo D'Amico.
'Morangos Mofados' Marca Nova Fase em Meio à Transformação Pessoal
18 de Dezembro de 2024, 15:21Nos últimos meses, D'Amico passou por um período de mudanças intensas tanto em sua vida pessoal quanto profissional. Após se mudar para o interior de Minas Gerais, o artista já vinha repensando sua abordagem criativa. No entanto, foi o processo de luto pela perda de seu pai, após uma longa internação, que catalisou uma nova visão para sua vida e carreira. Mesmo lutando para não ceder ao peso da dor, Marcelo D'Amico encontrou no luto um motor de criatividade, uma força que o impulsionou a explorar novas sonoridades e narrativas.
“Esse momento foi um ponto de virada. A dor transformou a forma como eu me conecto com a arte e a vida, principalmente porque meu pai era meu maior apoiador artístico”, comenta o músico. "Está sendo preciso separar o essencial do supérfluo para criar algo autêntico."
"Morangos Mofados" é a primeira de uma série de lançamentos que refletem essa fase de amadurecimento. Em outubro, o artista lançará "Iluminados", uma crítica ao fanatismo religioso no Brasil, seguida por "Canção Típica de Nós Dois", uma celebração do amor, prevista para novembro.
Com uma sonoridade mais madura e letras que espelham suas novas perspectivas, Marcelo D'Amico convida o público a acompanhar sua jornada de transformação – não só como músico, mas como artista e ser humano em constante evolução.
Sobre:Marcelo D'Amico, artista escolhido pelo Rock Rural para transitar entre o Folk Rock e as raízes musicais no interior de Minas Gerais, refletindo uma conexão íntima com a vida no campo. Com influências que vão de Zé Ramalho a Led Zeppelin, de Alice In Chains a Almir Sater, passando por Mutantes e Frank Zappa, o artista mescla esses elementos para criar um som único, carregado de autenticidade.
Onde ouvir:Morangos Mofados (06/09/24) - https://ffm.to/morangosmofadosIluminados (11/10/24) - https://ffm.to/iluminadospresave Canção Típica de Nós dois (15/11/24) - https://ffm.to/cancaotipica
Redes Sociais:Site: www.marcelodamico.comInstagram: @marcelodamicoproFacebook: marcelodamicoproYouTube: Marcelo D'Amico
Artigo original do Comunica Tudo por M.A.D..